Dibujados 2013, en [algunas] fotos.


Riglos 339, Caballito. El lugar de reunión.

Por segundo año consecutivo, estuvimos en Dibujados, la feria/evento que reúne al fanzine con el topismo mainstream, o mejor dicho, amigos a los que les está yendo bien. Lo del mainstream es un chiste claro, porque no hay nada actualmente en la historieta nacional dentro de esa categoría. Lo que no quiere decir que no haya productos de calidad, que de hecho los hay, y en CANTIDAD. Dibujados es la prueba de esto, y por suerte para todos, la quinta edición del evento se desarrolló con una asistencia de público muy importante.
       Tenemos que decir, de todos modos, que este año la reunión se vio un poquito venida a menos dadas las minúsculas dimensiones del espacio en el que se llevó a cabo. Estábamos todos apretaditos, luchando por pasar de un salón al siguiente. ¡Y el calor!
       Aún así, el ingrediente principal, que es la buena onda, estuvo en su punto ideal, como siempre. Es una buena idea ir un rato a pasarla bien y conocer gente, informarse y comprar alguna que otra cosa. En ese sentido, la presencia de los fanzines fue muy nutrida, y aunque hubo algunos faltazos, en general la participación fue de buena para arriba.
      Para destacar, podemos decir que, y como ya nos contaba El Bruno en la entrevista del post anterior, la calidad del fanzine en tanto edición viene pum para arriba, vimos cosas muy lindas, muy prolijas. Excelentes laburos de edición. Personalmente, para destacar elijo las de ediciones Mind your own, como Yo Nen o Chicken Wing.

     A continuación dejamos algunas fotos para que puedan ver algo del material disponible, si es que no pudieron asistir o quieren chusmetear.



Lea Caballero, firmandonos un Yo Nen #2
Franco Viglino, con Chicken Wing #1

















Oscar "Oz" Capristo, dando su taller de personaje. 


Fanzines, artículos de colección y publicaciones grosas.
Una de las mesas de fanzine más interesante.



      

¡Dibujados 2013! +Entrevista con El Bruno




Este sábado 6 y domingo 7 de abril se realiza la quinta edición del festival Dibujados. El evento esta vez se presenta en el Espacio Aparte, Riglos 339 de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. 

Para los que no estén familiarizados con la propuesta, les contamos que Dibujados está organizado por el dibujante y guionista El Bruno (Escuela de monstruos, Humor Etíliko), quien desde el 2011 (junto a otros actores de la escena) se encarga de la realización del exitoso evento.

En esta oportunidad tuvimos la chance de hablar con El Bruno, quien tuvo la amabilidad de prestarnos unos minutitos para responder algunas preguntas al respecto, y a continuación reproducimos algunos de los aspectos más relevantes de la charla.



Pinap!: -¿Hace cuanto se realiza el evento?-


El Bruno: -El evento se lleva a cabo desde el 2011, y lo hacemos dos veces por año. Esta sería la quinta entrega. La primera vez que lo hicimos fue más que nada una muestra de laburos que se llamó Abierto por vacaciones, y la hicimos en febrero del 2011-


P: -¿Cuál fue la motivación principal a la hora de idear el evento?


EB: -Por ese entonces nos juntabamos con algunos amigos y colegas y surgió la idea de hacer un evento y poder además meter la movida solidaria. Ese creo que es el pilar fundamental.
   (nota: La entrada al evento es gratuita pero se pide a los participantes que colaboren con    alimentos no perecederos, útiles, libros, etc, lo que se destinará a instituciones benéficas)
después, la idea es la de conjugar a la gente consagrada en el medio, con la gente que está empezando. Un lugar donde puedan estar todos juntos, conversar, intercambiar experiencias y opiniones, y ver que estamos todos en la misma. Está bueno que esté José Massaroli en una mesa y en la mesa de al lado haya un pibe que muestra su fanzine, por ejemplo.
Este año tenemos muchos invitados, algunos de ellos son Claudio kappel, Parés, Oscar Capristo, José Massarolli, Rovella, Calvi, pero después siempre contamos con la presencia de muchos más que caen a visitar de sorpresa.

P: -¿cual es tu opinión sobre los fanzines? ¿creés que sirven, que son útiles en momentos en los que casi todo pasa ya por internet?-

EB: -El fanzine no va a perder la utilidad nunca, es una etapa necesaria como aprendizaje, tanto en edición como en distribución, y está bueno poder foguearse estando en eventos. Hoy por hoy hay muy buenos laburos, se está mejorando mucho en lo que es edición, en comparación a lo que eran los fanzines cuando yo empecé, en el 1997. Hoy se ven trabajos muy bien logrados, con lindas ediciones, cosas que son atractivas como objetos, mayormente por la proliferación de tecnología y abaratamiento de costos, hoy tenés un montón de gráficas que te hacen lo que vos quieras, o incluso lo podés hacer en tu casa con muy buena calidad-

P: -¿Cuál es la reaccion de los fanzines ante el evento?-

EB: -De los fanzines recibimos siempre la mejor, se dan cuenta de que somos todos iguales. Porque ven que el tipo que dibuja para Fierro tiene los mismos problemas que ellos. Además está bueno porque se mueve mucho material, la gente va y compra. Los pibes ven que les sirve porque la gente se interesa, pregunta, se lleva.

P: -¿Reciben apoyo de algún tipo, ya sea económico o de logística?-

EB: -No, el evento es bancado ciento por ciento por nosotros, igual la inversión no es muy grande, a lo sumo se pagan impresiones para flyers o posters promocionales, lo que más se invierte es tiempo, te imaginarás que al ser bianual, ocupamos mucho tiempo del año organizandolo, y es algo que te lleva muchos meses, y siempre estás resolviendo problemas hasta el último momento. Por otro lado, primero no queremos perder la idea inicial que era hacer algo completamente a pulmón, y si bien no se presentó la oportunidad de que alguien más banque el evento, no estamos seguros de si aceptaríamos, tendríamos que ver en el momento quien o quienes se interesan, y si tienen algún interés más allá del propio del evento, que es promocionar la historieta local, y colaborar con gente que lo necesita. Sí sabemos que no aceptaríamos apoyo de ningún partido político por ejemplo. Y si hubiese alguna editorial o comiquería interesada, habría que evaluarlo en el momento.


P: -¿Tenés alguna opinión sobre otros eventos similares que se desarrollan hoy?

EB: -Me gustan, y cada uno tiene distintos enfoques. Están los que se apoyan en el comic americano, otros son más de manga, etc. Generalmente en estos eventos te encontrás más de lo mismo en algún punto, pero hay que ir, siempre hay cosas interesantes y personas que vale la pena escuchar o ver. Uno de los más importantes es el Crack Bang Boom, después tenés el Festival increíble que está muy bueno, o Viñetas Sueltas. Por suerte hay un montón de eventos y eso está bueno.

Le agradecemos nuevamente a El Bruno por brindarnos la oportunidad de sacarnos algunas dudas sobre el evento.

Personalmente, asistí a las dos ediciones del 2012 de Dibujados, y descubrí algunas diferencias interesantes con respecto a los demás festivales o eventos similares. Primero, es el único, al menos que yo sepa, que le puso una onda solidaria a la movida, lo cual siempre está bueno. Segundo, es el mejor organizado y uno de los pocos que ponen el foco mayormente en el fanzine. En tercer lugar, y esto se debe más que nada a que no es un evento super masivo (en contraste con Animate), es que hay muy buena onda siempre, estás ahí charlando con Parés, te das vuelta y está Gustavo Sala o Calvi, y en una mesa enfrente hay un pibe mostrando sus fanzines, todos hablando entre todos y mas o menos de lo mismo.

Le preguntamos también a El Bruno con respecto a la respuesta de la gente, y nos dijo que cree que este año el lugar les va a quedar chico, porque la convocatoria suma cada vez más visitantes y el evento es más visible año a año, por ejemplo, les hicieron una nota para el diario Página/12 (que saldrá mañana, o el domingo, no recuerdo) y eso ya es un testigo de que el evento es visible a ese nivel editorial. Lo cual nos lleva a pensar que la dirección de Dibujados es hacia arriba. Como lo son a esta altura, y a dios gracias, la de todos los eventos de historieta.

Mañana estaremos presentes en el festival para poder charlar con la gente, sobre todo con los pibes (y no tanto) que están autoeditándose desde hace un tiempo y escuchar sus propias experiencias al respecto. Por lo que vamos a ver en unos días el resultado de estas charlas por aquí mismo.


Por último nos queda recordar la invitación.

La dirección es Riglos 339, Caballito (a 3 cuadras del parque Rivadavia)

El Facebook del evento, por dudas o mayor información es: Dibujados 2013

El lugar del evento, por si querés chusmear tiene su sitio web, podés verlo en: Espacio Aparte

El evento tendrá lugar los dias sábado 6 y domingo 7 de abril, entre las 14 y las 21

Recordamos que la entrada es totalmente libre y gratarola, pero se pide a los asistenes que concurran con un alimento no perecedero, útiles, libros, ropa o cualquier cosa que sirva para donar y que serán entregadas a distintas instituciones benéficas.

El viaje maravilloso de un tal Leonardo.




El proyecto detrás de “El maravilloso viaje del señor Nic Nac”, no oculta un trabajo, sino una obsesión. La de una persona, que es responsable de adaptar las novelas de Eduardo Holmberg para el formato historieta. El trabajo, ahora si labor, no inquietud, incluye años tras la construcción de una idea totalizadora de la obra original, empresa que se pierde de vista si no se mira con interés el resultado final. Por supuesto que el lector promedio no suele perderse detrás de interminables tomos en busca del auténtico significado que el autor pretendió darle a su obra, y la consume como lo que es, un bien pasajero o un entretenimiento de una tarde. Y tampoco es la labor de este espacio. Sin embargo, en este caso, luego de conocer (de manera casual) la historia detrás de “El maravilloso viaje..” nos pareció oportuno señalar las peculiaridades detrás de las viñetas.



El cerebro detrás de “El maravilloso viaje...”, es, como adelantamos, Eduardo Ladislao Holmberg, un naturalista, botánico, aracnólogo, filósofo y escritor argentino del 1800, pero su obra, en los dosmil, fue relevada por otro filósofo, en este caso, el autor de la adaptación a la historieta: Leonardo Kunstcher.


Leonardo, quien está a punto de graduarse en la carrera de Filosofía y letras de la UBA, realizó un informe sobre el Darwinismo para la facultad hace algunos años, y fue allí donde conoció la obra de Holmberg, dado que fue éste quien introdujo la corriente antropológica al país. Conoció además, su extensa obra literaria, en su mayoría dentro del género de la ciencia ficción, siendo el inaugurador del género por estos rincones del globo. Holmberg además escribió el primer policial negro, y el primer relato sobre autómatas, también es de él, mucho antes de que Karel Čapek acuñara el término “robot”.

Así comenzó para este joven estudiante un recorrido intenso que lo llevaría a escribir un primer guión adaptado sobre la novela de Holmberg, con la idea de convertirlo en un largometraje. Pero luego de algunas revisiones, concluyó que la historia no resultaba interesante para la pantalla grande, y el proyecto fue al cajón terrible de los olvidos.


Aunque no por mucho tiempo. Leonardo, quien había estudiado dibujo durantes algunos años antes de iniciar su carrera en la UBA, y que conocía bastante bien el mundo del comic, decidió que este medio era quizás el indicado para plasmar los años de investigación sobre la obra del naturalista. Entonces publicó un aviso buscando dibujantes, y fue a dar con Santiago Miret, un arquitecto aficionado al dibujo de historietas, quien le dio la derecha. Luego de algunas reuniones, coincidieron en el interés de trasladar la obra de Holmberg a las viñetas.
     
Comenzó así un arduo trabajo de reescritura, documentación, bocetos, idas y vueltas, golpes de puño contra editoriales, etc. El resultado: No había editorial interesada en publicar la obra. Respuesta: Fundaron su propia editorial. Fue así como nació Anexia ediciones.

Al poco tiempo, Nic-Nac tenía proyecto editorial, y fecha de edición programada. La cual llegó con bombos y platillos, desembarcando en la histórica Manzana de las luces para una presentación magistral. Así, el 23 de marzo del 2012, junto a una nutrida concurrencia y el aporte teórico de la Dra. Sandra Gasparini y el Lic. Luis Pestarini, Anexia ediciones y “El maravilloso viaje del señor Nic-Nac, hicieron su primera aparición pública. Y no sería la última, el libro se presentó posteriormente en el Espacio Moebius de Capital Federal, y luego, no mucho tiempo después, en el viejo continente. El señor Leonardo se encargó de que el volúmen se haga conocer en las tierras donde la historieta tiene su casa más grande: Bélgica, más precisamente en Bruselas, donde reside el museo de historieta más grande del mundo.

Este es , en resumidísimas cuentas, el viaje maravilloso de Leonardo Kunstcher, con su obra bajo el brazo y la prosa de Holmberg entre sus páginas. Por supuesto este material da para mucho más, pero para no aburrir al público lector en esta instancia, vamos a dejar el resto del material con el que contamos para futuras publicaciones, entre el una jugosa entrevista que le realizamos al autor hace poquito tiempo.

Para saber más sobre “El maravilloso viaje del señor Nic-Nac”, u obtener información sobre como conseguir la obra, se pueden dirigir a alguno de los siguientes sitios:


Facebook: Anexia Ediciones
Sitio web: Anexia

Crumb, la nostalgia y el futuro.



Pocas veces tuve la suerte de asistir a la inauguración de una comiquería. Para ser franco, en realidad nunca asistí a la inauguración de una comiquería. ¿se inauguran las comiquerías? Sé que se inauguran los negocios, cualesquiera sean, en general. Cuando mi viejo abrió su segundo local, allá por 1988, hubo una pequeña “inauguración”, a la que asistieron amigos, colegas, vecinos, etc. Y lo que me llamó la atención, a mi, de pequeños nueve años, fue que llevaran plantas de obsequio. Nunca entendí lo de las plantas. Ahora se que con las plantas se fabrica el papel, por ejemplo, papel que se usa para fabricar 
libros de historietas a su vez. Y libros de historietas, lo que se dice LIBROS, son los que vi hoy, en la inauguración de la nueva comiquería de la ciudad de La Plata.



La ciudad de La Plata, que fue mi hogar durante algunos años, encierra magia, misterio y arte. En su justa medida, cada cosa tiene un sentido, una razón de ser. Sus diagonales, sus parques, sus facultades, sus bares, su gente. Y La Plata tiene, al menos eso me dijeron tiempo de antes de que me instalase allí, todas las ventajas de una gran ciudad, y ninguna de sus desventajas. Porque conserva aires de pueblo, a la vez que facilita la vida urbana, nocturna y educativa. Pero algo le faltaba a la ciudad, y eso pude comprobarlo personalmente durante mi estadía allí, y es una buena comiquería. Si bien hay un local de comics, y hubo otros (ya desaparecidos) ninguno explotó el nicho de una manera moderna y acorde al momento en que se encuentra, por ejemplo, el comic nacional. Entonces, atentos a esa carencia, un grupo de jóvenes se puso manos a la obra y le dió vida al ya oficialmente inaugurado Espacio Crumb.

Este local, que se define a si mismo como “almacén de historietas y afines”, abrió sus puertas el dia
lunes 17 de Diciembre, en la calle 56 entre 6 y 7, y allí estuvimos, para ver de que se trata con nuestros propios ojos. Y lo que vimos, es exactamente lo que esperábamos, y para lo que emprendimos el viaje desde la capital federal: un espacio ameno, alegre y cómodo. El lugar no tiene nada que envidiarle a los rincones más selectos de la capital, desde el espacio moebius hasta La casa Florida.

Hay un dicho que dice “de todo como en botica”, y si bien no se usa hace generaciones (nunca vi una botica) en este caso podría utilizarse, pues lo primero que me llamó la atención es la variedad de títulos exhibidos en las bateas. Pero no es un depósito de comics, eso a lo que los porteños hoy llaman “comiquerías”. Es una selección para nada caprichosa de lo mejorcito del noveno arte, pero sobre todo, y aquí está, según mi opinión, su punto fuerte, mucho comic nacional. Y no solo el típico bestseller de gran editorial que vemos en Cúspide o El ateneo, sino también esas cositas no tan conocidas pero geniales, como los libros de Marcelo Dupleich o Nicolás brondo.
Y la oferta se extiende, más allá del comic, al textil, los juguetes ochentosos y merchandising de cine y series (¡Incluso está el fichín de Wonder boy!) dándole a la visita un plus lúdico inigualable. La idea por supuesto es seguir creciendo, y esperamos ansiosos ver por ahí algunos originales, presentaciones de libros, muestras, etc.

De paso, por supuesto aprovechamos para tomar algunas fotos. Algunas de ellas son las que siguen:



La mesa nacional ocupa un lugar central

Golpe bajo: Yo tenía este mismo jueguito cuando era chico ¡ouch!

Vista de calle, y por dentro, la magia.

Autoretrato de Robert Crumb: El padre de la criatura

Entrada triunfal del protagonista de la velada

Para los nostálgicos, un nicho que nunca duerme

Y por último, los responsables: Ana y Agustín
Hecha la presentación, no queda más que invitarlos a visitar el local, tanto si residen en La Plata como si lo hacen en capital federal, que, vamos, la ciudad es hermosa y cualquier excusa es buena para volver. Y a partir de hoy los comiqueros tenemos otra razón para visitarla.

Para más información, podés visitar el facebook de Espacio Crumb, y muy pronto, también en: http://www.espaciocrumb.com/

Kingdom Come, vuelve en edición casera


No falta hace reseñar, prologar, recomendar ni comentar una de las creaciones fundamentales del comic mundial como es Kingdom Come (aunque probablemente lo hagamos en algún momento). Esa obra de arte creada por Wark Waid y Alex Ross, y magistralmente ilustrada por Ross allá en 1996, marco un hito y se convirtió instantáneamente en un clásico del noveno arte. Año tras año, las reediciones se agotaban en las bateas, todas en el formato librotapaduraextracaro, y por supuesto esta modalidad tuvo siempre sus seguidores, los coleccionistas que exhiben estas obras en sus bibliotecas como tesoros. Y no mentimos a nadie: Lo son. Pero por si queda alguien por ahí, quien todavía no le echó el guante a la biblia de DC (imagino algún incipiente lector, o un desprevenido intergaláctico) la recién nacida edición Sudamericana de DC, acá denominada ECC Sudamerica, responsable de la edición argenta del Nuevo Universo DC, acaba de publicar Kingdom Come en su formato original de revista, de 48 págs a $33. El plan editorial es calcado del original de 1996: Son cuatro números, de los cuales dos ya están en la calle, esto es kioscos y comiquerías por supuesto.
Muchos de nosotros (me incluyo) sólo pudimos leerla en versión digital, dados los costos del libro, y alguna incidencia externa que impidió la importación durante algún tiempo, por lo que es imprescindible no dejar pasar esta oportunidad.


Magistral representación de un Superman oscuro y derrotado, a cargo de Alex Ross

¡ANIMATE 2012!


En dos días, más precisamente el sábado 24, y hasta el lunes 26 se desarrollará el útlimo gran evento comiquero del año: ANIMATE. Este año cierra con todo y luego de Viñetas Serias, Viñetas Sueltas, Dibujados y ahora el Animate, los comiqueros tuvimos la chance de participar de una cantidad inédita de actividades, de calidad, y para todos los gustos.
Este año, y para sorpresa de muchos, ANIMATE tuvo no una edición sino dos, tal fue el éxito de la propuesta del 2011, que ya en Julio de este año se pudo asistir a una nueva instancia de la muestra, regularidad que promete mantenerse el año que viene. Pero ¿que propuestas hay para este fin de semana?

Por empezar, el sitio de la muestra se repite, la cita es en el centro de exposiciones Miguelete, a metros de la estación del mismo nombre en el partido de San Martín. Uno de los medios de transporte que nos acerca es el ramal José León Suárez de la línea Mitre, que sale de Retiro y al cual podemos abordar también en las estaciónes: 3 de Febrero (Dorrego y Bullrich), Carranza (Arévale y Santa fe), Colegiales (Lacroze y Monroe), Belgrano R (Echeverría y Forest). En micro, podemos ir con las líneas: 21, 28, 57, 78, 87, 117, 123, 161, 169, 176 y 204. O en coche, por Av. San Martín, cruzando la Gral. Paz, a 200 m ya estamos ahí (frente al Carrefour de San Martín)

La apuesta este año es presentar una mezcla bizarra de eventos y shows, por un lado las participaciones de talentos extranjeros están cubiertas por: Mike Deodato Jr (The Mighty Thor, Wonder Woman, The amazing-spiderman y The new avengers)
Mike Deodato Jr.
Eddy Barrows (GI Joe, Teen Titans, Batman: Secret files y Nightwing)
Eddy Barrows

y el crédito local Carlos Gómez, quien continúa la obra magistral de Salinas-Wood: DAGO. Gómez dibuja la serie regular de Dago y todos los libros. Eugenio Sanppietro, más conocido como Ray Collins también estará presente, unos de los guionistas más importantes de la industria nacional, conocido por sus melosos guiones de western, y obras emblemáticas como: Precinto 56, Skorpio, Nekrodamus, Aguila Negra y Rocky Keegan (entre muchísimos otros).
Carlos Gómez
 
También, como es costumbre, participará una actriz de doblaje, y en este caso se trata de Paty Acevedo, conocida por dar voz a Serena de Sailor Moon, a Lisa Simpson, Angélica Pickles de Aventuras en pañales y Chaos en Dragon Ball.
La nota bizarra para cerrar el 2012 es la participación de los Titanes en el ring. Si, los Titanes en el ring, y aunque este cronista duda sobre la autenticidad de los personajes citados, según el sitio oficial, los titanes confirmados serían: La momia, Joe el mercenario, Rubén “el ancho” Peucelle, Pepino el payaso y el Caballero rojo. Incluso se promete una lucha exhibición para el domingo. Veremos en que termina todo.
Por otro lado, y si hablamos de bizarreadas, se llevó a cabo un concurso cuyo premio es una cena con Paty Acevedo, lo cual es un premio importante para el fandom de Sailor Moon o, por qué no, de Los Simpsons.

Entre las múltiples actividades, más allá de las mencionadas, como siempre se va a llevar a cabo el famoso concurso de Cosplay, lo cual creo que es lo que le da más valor a la convención, ese colorido y siempre llamativo grupo de personas disfrazadas de sus personajes favoritos que hacen las delicias de la concurrencia. Y hablando del fandom, este año se va a contar con la presencia de Los parraleños, en un show exclusivo.


Bueno, por el momento ésta es una breve reseña de lo que va a ser la segunda edición del ANIMATE 2012, y por supuesto para más información les recomiendo visitar el sitio oficial: ANIMATE 2012

y la página de Facebook. Animate Expo

Acá juega la celeste y blanca.


 



Con estas palabras se inició hoy, 1° de Noviembre de 2012, la presentación en sociedad y puesta al corriente respecto del proyecto de Ley de Asignación única de reconocimiento artístico. Dado que la iniciativa está generada por un grupo de artistas de diversas ramas y asociados en diferentes comisiones, se hizo hincapié en que "acá no habla el foro de ilustradores, ni el A.D.A, ni Banda dibujada. Esto no es un Boca-River ni Huracán-San Lorenzo, acá juega la celeste y blanca".  El hecho, la presentación de la ley, propende hacia la inclusión de ilustradores, humoristas gráficos e historietistas, en un marco de ley que involucre, incluya y favorezca, a quienes hasta ahora, no tienen representación ni presencia en los estatutos legales de la nación. El dibujante (donde se incluyen los anteriormente mencionados: Ilustradores, humoristas gráficos e historietistas) no está presente como profesional dentro de ninguna ley existente, y este desamparo es el motor que impulsó a un grupo de profesionales, a tomar cartas en el asunto e intentar resolver esta circunstancia. Como profesionales del arte, los dibujantes no son ajenos al ninguneo al que se vieron sometidos los artistas de todas las ramas en todos estos (muchos) años de república. La Ley de artistas musicales fue sancionada recientemente, la Ley de actores todavía está en proceso, y la Ley de autores está también en proceso, y fue junto a esta última, donde se pretendió incluir por primera vez (durante el año pasado) a los artistas gráficos, como autores. Inclusión que no fue posible en su momento, pero que gracias al compromiso de los diputadosCarlos Heller y Martín Sabatella del bloque Nuevo Encuentro, pudo presentarse este año. Lo que se hizo, mediante largas reuniones con partes de las bancas y por parte de los autores, a través del colectivo Banda dibujada, Asociación de Dibujantes Argentinos (A.D.A) y una comisión del Foro Argentino de Ilustradores, fue presentar una fundamentación, sobre la importancia de redactar una ley y llevarla luego al congreso para ser aprobada. Esta fundamentación fue aceptada, y luego con asistencia de los legisladores se redactó el cuerpo de lo que sería la ley en si misma, y esta se presentó, firmada por los diputados Martín Sabatella, Gastón Harispe y Carlos Alberto Raimundi, en la mesa de entradas del Congreso Nacional el 25 de septiembre del corriente año, para ser tratada en sesiones y ver si se aprueba, o no.


¿Cuál es el siguiente paso? Como la ley ya está en el Congreso, el paso siguiente es presionar (civilmente claro) a los legisladores para que la traten y voten en favor de su plena aplicación, y esto se logra a través de múltiples formas: Reuniones, como la que tuvo lugar el día de hoy, en la cual estuvieron presentes losmás importantesreferentes de la historieta nacional, como lo son: Carlos Nine, Jose Massaroli, Enrique "Quique" Alcatena, García Ferré, Liniers, Max Aguirre, Lito Fernández, Fernando Sendra, isol, entre otros. Apoyo público, tanto de los artistas como del público en general, que puede brindar su apoyo firmando el petitorio para que la ley se trate efectivamente. A través de las redes sociales, difundiendo esta información, compartiendo opiniones, enviando sugerencias o simplemente mencionando el tema en foros, etc, Este paso es importantísimo, porque de esto depende que la ley llegue a ser tratada en el término de dos años, luego de los cuales, si la ley no llega al recinto, se pierde todo el trabajo realizado hasta el día de hoy.


¿Por qué es importante que se promulgue la ley? Cualquiera de nosotros, estemos hoy leyendo ésto o no, seamos lectores de historietas o no, tenemos o tuvimos relación con el humor gráfico, la historieta o la ilustración en algún momento de nuestras vidas. Probablemente si estás leyendo esto la historieta forma parte activa de tu vida, pero hay muchas, muchísimas otras personas que si bien no son lectores activos, conocen de que se trata, y mínimamente leen la contratapa de los diarios, leen esas tiras, o leen los chistes de Sendra en el Clarín, los de Rudy/Paz en La Nación, o los de REP en P/12. Y aún si no lo hicieran, leyeron alguna vez un libro de cuentos infantiles ilustrado, o un manual escolar, una revista Billiken, una Anteojito, la Genios, etc. La ilustración, el humor gráfico y la historieta están presentes TODOS LOS DÍAS, en todas las mesas, en oficinas, en escuelas, en kioscos, en librerías, en estaciones del ferrocarril, en televisión o incluso en la vía pública. ¡hasta en la revista de Farmacity! Todas esas personas, esos autores, no están contemplados, lamentablemente, por ninguna ley, y no lo estuvieron nunca en los ya más de cien años con que cuenta la actividad en nuestro país, y entendiendo este arte como fundamental en su rol educativo y formador, es necesario que estos artistas tengan presencia y visibilidad a nivel estado. El diputado Carlos Raimundi, quien se tomó fotos con García Ferré, recordando con cariño sus geniales creaciones, se pronunció hacia los artistas, diciendo: "ustedes que nos han dado tanto, es hora de que pidan un poco".Tenía en mente reproducir aquí en un resúmen, los artículos que conforman la Ley, pero prefieron dar el crédito a los responsables de la misma, y los invito a leerla completamente en los sitios responsables: El blog de dibujantes trabajandoEl foro de ilustradores, La asociación de Dibujantes de ArgentinaBanda dibujada y por último, el cuerpo completo de la Ley de Asignación Única de reconocimiento artístico. Se puede apoyar también el trabajo del grupo en Facebook, o por mail, si apoyás la Ley, a: porlaleydehistorietasnacionales@yahoo.com.ar, indicando en el asunto: Adhiero a la ley de historieta nacional! con tu nombre y DNI.

De más está decir que espero que todos se sumen y brinden su apoyo, y por cualquier consulta o información, pueden escribir a este medio, o a cualquiera de los citados anteriormente. 

Algunas imágenes del día:



Posaron amablemente para nosotros, el señor Liniers, Luis Scafati e Isol